Ambisiøse og storslåtte planer har blitt løst med overskudd og entusiasme.
Les videre
Djevelen er i detaljene
Musikkaktivitet innanfrå eller utanfrå
Oslo-Filharmonien byr på musikalske aktivitetar for dei unge, medan Barratt Due musikkinstitutt først og fremst let elevane sjølve utøve musikk. Kva er den største skilnaden? Les videre
Kreativ «Monkey business» i Sydney
I starten var det bare tre entusiaster som drev den australske teatergruppen Monkey Baa. I løpet av det første spilleåret, 1998, nådde de i alt 15 000 tilskuere med sitt omreisende barneteater. Etter hvert har aktiviteten vokst, og i 2013 hadde de tilskuer nummer én million. Les videre
Vivaldi og paraplyane
Fine tolkingar av Vivaldi for dei aller, aller, aller minste. Ein kvit fugl og ei bille i hovedrollene – og eit tre fylt med paraplyar.
Les videre
Heller utfordre enn å tilpasse
I stedet for å tilpasse tema og innpakning, møter forestillingene ungdom i deres egen teknologiske virkelighet, skriver Rudolf Terland Bjørnerem fra teaterfestivalen FESTiBORG i Sarpsborg. Les videre
Trommelengsel og verdens undergang
«Rytmar frå verdsrommet» drar veksel på mange kjente sci fi-elementer, men skaper likevel et eget, fengslende univers, skriver Hedda Fredly om Det Norske Teatrets nyeste barnesatsing. Les videre
Peter og ulven i glitrande lys
Det musikalske eventyret «Peter og ulven» er godt brukt, men sett i dei rette rammene har verket stadig mykje å tilføre. Les videre
Når er 101 ute?
Litteraturkritiker Guri Fjeldberg er i full gang med å lete frem de 101 mest elskbare barne- og ungdomsbøkene fra de siste ti årene, og vi i Periskop og Barnebokkritikk lurer på hvordan det går med prosjektet.
Les videre
Stikkprøve fra DKS-landet
I skolenes gymsaler finner du de beste kulturtilbudene. Dette gjelder for mange, mange små steder. Skjønner vi hva Den kulturelle skolesekken gjør med kulturframtida vår, spør Margrete Kvalbein. Les videre
Intet håp for fremtiden?
I ungdomslitteraturen er dystopier i vinden som aldri før. Er ungdomslitteratur dermed blitt mer samfunnskritisk og pessimistisk på fremtidens vegne? Svaret er både ja og nei. Les videre
Boka slår tilbake!
Utstillingen «Kunsten å være bok» bekrefter at ryktet om papirbokas død er betydelig overdrevet. Les videre
Politisk dyrefabel
Trøndelag Teater åpner vårsesongen på hovedscenen med nok en nyskrevet musikal for hele familien. Til tross for noen dramaturgiske svakheter, er det en engasjerende opplevelse som lover godt for nye, store familieproduksjoner på norske scener. Les videre
Vil fortsette å dele
Pilotsamarbeidet mellom Nasjonalmuseet, Rikskonsertene og Scenekunstbruket om det flerfaglige forskningseminaret Kunsten å dele kan peke på en tydeligere rolle for de nasjonale aktørene i Den kulturelle skolesekken. Les videre
Luftig scenelek
Den bergenske scenekunstneren og akrobaten Vibeke Flesland Havre har slått seg sammen med Akershus Teater i forestillingen «Klovneskrekk» som hadde premiere på Cornerteateret nylig. Forestillingen er en klassisk og tradisjonell klovneforestilling ispedd en spennende dose akrobatikk og litt sirkus. Les videre
Homofobi og kjærlighet
En noe statisk forestilling, som likevel lenge opprettholder en viss intensitet. Med god oppfølging kan dette stykket gjøre en forskjell. Les videre
Ei bok for barn og besteforeldre
Ei jente ser for seg 2. verdskrig som ei spennande barndomstid besteforeldra hennar har fortalt om. Kva hender når jenta ein dag vaknar opp og oppdagar at ho ikkje lenger lever i 2014, men i januar 1945?
Les videre
Metode med tverrfaglig potensial
Med Playuba – en tverrfaglig undervisningsmetode har sivilarkitekt Vibeke Kirkebø Hegg skapt et enkelt og morsomt undervisningsverktøy for designfagene som tilfredsstiller målene i den nye læreplanen og for Kunnskapsløftet, med overføringsverdi til andre fag. Nå skal metodens relevans testes ytterligere av lærere og elever i Skedsmo kommune. Les videre
Voksen jubilant, ung scenekunst
Med jubileumsboken «Scenekunsten og de unge» forsøker Scenekunstbruket å bringe noe nytt inn i den kollektive diskursen rundt utviklingen av scenekunstfeltet. De lykkes langt på vei, men samtalen utelater noen av de mest sentrale stemmene. Les videre
DKS som mulighetsrom
De siste to årene har vi fått en levende diskurs om scenekunst i møte med et ungt publikum. Nå må vi gå inn i hvordan samtalen realiseres i praksis på gulvet – i klasserommene, gymsalene, skolegårdene, skriver dansekunstner Venke Sortland. Les videre